雪国读后感

时间：2024-02-01 07:21:50 读后感我要投稿

[热]雪国读后感14篇

　　读完某一作品后，大家心中一定有很多感想，此时需要认真地做好记录，写写读后感了。你想好怎么写读后感了吗？下面是小编收集整理的雪国读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

[热]雪国读后感14篇

　　雪国读后感篇1

　　川端康成的作品总是一种唯美而又充斥着淡淡的哀愁，读来并不觉得压抑，却总是被哀愁所缠绕。

　　作品讲述的是一位舞蹈研究家岛村几次来到雪国所经历的事，所遇见的人。第一次去雪国，岛村遇到了一个艺伎，作品中，岛村与驹子的交往渐渐地让他们互相感知到了对方，驹子也渐渐对岛村产生了些许的情愫。而驹子终究只是个艺伎，尽管她刻苦学习，读小说，练三弦，但正如岛村所说：“一切都只是徒劳。”

　　而叶子，在岛村的生命中也只是过客。岛村在前往雪国的列车上见到了照顾着行男的叶子，可以说是一见钟情吧，当书的最后叶子突然之间死于大火，也让我觉得这个结局有些不可思议，又在情理之中。叶子死后岛村的痛苦是让人感到悲哀的，如果说叶子的死亡使得岛村心中的幻想破灭，那么，她的死也让驹子的爱显得更加徒劳，无力，让人感到悲哀。

　　在那个终年积雪的地方，发生这样的事，着实让人感到心凉，本以为书中描绘的是凄婉唯美的爱情故事，但读完之后则感到人性的无奈脆弱，与无限的哀愁。

　　雪国的景是美丽的，而如同这景一般美丽的两个女人却有着那样可悲的结局。在夕阳的余晖下，她们内心的火种也渐渐熄灭，岛村则像是过路人，仿佛参与其中，又好像仅仅路过。

　　《雪国》的语言并没有多么充满感染力，没有太多华丽的辞藻，没有太多夸张的描写，仅仅是看似平淡的话语却能将人带入那个境界中。那充满穿透力的笔触深深地打动了我的心，那种淡淡的哀愁便一点一点在心中蔓延开来，川端康成的作品的魅力就在于此吧。

　　其实我是同情驹子的，她只不过是一位渴望平淡生活的艺伎，她想要的不过是真正的爱情，她认为岛村就是那个能够实现她愿望的人。但事实总是残酷的，对于她一个艺伎来说，一切只是徒劳，徒劳而已，她所做的那些努力仅仅只是为自己的'可悲的一生增添些许的色彩，而这些表面的改变并不能对他的生命造成更本质的变化。

　　在驹子身上能够看到的是对美好生活的向往，也能看出她美好的人性。

　　《雪国》的意境是美好的，人性是美好的，但结局总是悲哀的，能够在这种美妙的意境之中表现出淡淡的哀愁，不得不佩服川端康成的文笔：唯美的淡淡的哀愁。

　　雪国读后感篇2

　　川端康成是日本诺贝尔文学奖获得者，这周刚好有空，去了书店，于是我打开了一本以前很想看但是没有看的书《雪国》，这本书也是川端康成的代表作品。《雪国》是日本作家川端康成的一部知名的小说。

　　小说主人公岛村是一个具有现代思想的青年，但由于现实的无奈，他沦落为坐食祖产、无所事事的纨绔子弟。他为了摆脱现实的压力，从东京来到多雪的上越温泉旅馆并在那里结识了年轻貌美、琴艺高超的驹子。驹子为了给毫无感情的未婚夫治病，当上了艺妓。虽然岛村和驹子之间只是买卖关系，但是单纯天真的驹子却对岛村付出了真挚的感情。但岛村生活上的颓靡导致感情的漠然，在他眼里自己只是驹子的一个过客，他们不过是露水姻缘而已。单纯的驹子，没有对岛村要求很多，只是希望他会记得自己，一年来一次也行，甚至带着夫人来也可以。

　　读完这段，我觉得不管在哪个国家，都有人身不由己。驹子虽然是一个生活在社会底层的人，她来自乡村。但是她也渴望真挚的感情。即使明知道岛村不可能喜欢他，仍然默默等待。也许她并不是真正爱上岛村吧。

　　在岛村第二次去雪国的时候，看见了另外一个美貌质朴的女孩，叶子。这时，叶子正在火车上精心照料一位男青年，行男。叶子闪烁的.明眸，精致的容颜让岛村心动。在他眼里，叶子就像一只纯净的雪莲花一样绽放在这广袤的雪原上。读完这里真的很佩服作者的写作手法，虽然看不到叶子，但是可以想象叶子的美貌。

　　岛村后来了解到叶子原是驹子三弦师傅家的人，行男是三弦师傅之子，而且听说三弦师傅活着的时候曾有意叫驹子和行男订婚，驹子也是为给行男治病才当艺妓的。这样看似复杂的爱情其实非常简单，一个女人在日本的社会地位低下。在这个故事中他们都不敢勇敢的追求自己的爱情。

　　在这个世界上美丽的东西本来就是短暂的，美好的爱情结局往往并不完美。也许正是这些不完美才让我们的更懂得珍惜吧。最后也感谢川端康成给我们带来这么好的作品。

　　雪国读后感篇3

　　第一次看到这本书，是在一本冗长复杂的名著导读里。我喜欢它的书名——雪国，书名都带着淡淡的忧伤，连故事都是在雪中的悲剧，仿佛天空中飘落的一片雪都有着忧伤的含义。

　　《雪国》的作者是我崇拜的偶像，这么说也许有些牵强，但他无论是他的启于还是作品都给我的思想带来很大的变化。只要是有关于他的文章甚至是短文我都会绞尽脑计地找到并小心翼翼地阅读，生怕漏下一个字。没有过多的诗歌或是言诗来描述他凄凉而悲伤的一生，但他的文章却可以让人感受到他笔下那哀伤的美，作者的名字叫——川端康成。

　　故事在一片银白的国家慢慢露出故事的一角，雪国被莹白色的雪花铺满，将一切丑陋伪善掩盖在尘埃之中。岛村在这里邂逅了美丽依人艺伎驹子，两人一见如故，在雪国的日子里岛村有了驹子的陪伴也不显无聊。从传言得知驹子有未婚夫并重病在病由一不叫叶子的少女照料，而驹子为了筹集医药费而做了艺妓。可当岛村询问时，驹子却矢口否认。没过多久，驹子的未婚夫即将离开人世，照料驹子未婚夫的叶子请驹子前去探望，可无论叶子怎么请求，驹子仍是不去，和岛村缓步离开。驹子未婚夫死后，叶子便在大火中自杀身亡。而岛村也只能站在旁观者的角度，惋惜叶子年轻逝去的生命。

　　像是一不没有结尾的故事，最后的雪国火花冲天，将苍白的雪染上了火红般的颜色，埋没在雪地里的是逐渐失去色彩的生命，在茫茫的雪野湮没，融进那片纯白，最终尘埃落定。

　　川端康成用他含满悲伤的笔墨在纸上写下华丽的篇章，仿佛只要墨汁一点便会在纸上留下艳丽的花。他的故事和他的一样哀伤，幼年失去亲人的.痛苦令他的世界观添上了凄凉的色彩。当他以《雪国》《千只鹤》《古都》而获得否无数人梦寐以求的诺贝尔奖后的第三年，他却以含煤气管自杀的行为结束了自己才华而忧郁的人生。

　　没人能理解他这样的行为，可从他的笔墨中仿佛听见他悲怆的叹息声，命运多桀造成了他的才华和精神。生并非死的对立面，死潜伏于生之中。川端康成的话，仿佛是在向世界述说他依旧存在，存在包含着死亡的生中，升华了一切。

　　雪国读后感篇4

　　滑雪场是我很向往的地方，雪白的场地能让人放松心情，但我从来没有去过，而这本《雪国之劫》的故事就发生在一个滑雪场里，让我从书海里去了一趟滑雪场，也改变了我对滑雪场的看法，再雪白的地方也会有人性的黑暗存在，而这个故事就由东野圭吾带着我们去进去一探究竟。

　　东野圭吾是日本的推理小说家，他在中国的名气可是很大的，除了本身有一批推理迷看过他的作品，他的.不少作品也都有被搬上大荧幕，像《嫌疑犯X的献身》，电影院都有放！他的早期作品是校园推理为主，缜密细致的剧情让他拥有的是“写实派本格”美名，之后的创作却开始了新的风格，全新的开始，全新的感受。他也是比较高产的推理作者，所以不得不承认他的作品质量也是有高有低的。

　　这本《雪国之劫》是作为“雪国系列”的开山之作，而东野圭吾写“雪国系列”第一本的故事把背景放在滑雪场，大概是因为他最爱的滑雪运动，把自己的爱好融进书里，看得出来他很任性。

　　《雪国之劫》是推理小说，那么故事里就必然有人犯罪，有人去推理寻找真相。罪犯由一封奇奇怪怪的恐吓信开始他的表演“我要代表地球，惩罚你们这些破坏自然环境的元凶。”只是一封单纯的恐吓信吗？是无聊的人的一场恶作剧吗？不，这是真的恐吓，罪犯把炸弹藏在了滑雪场里，整个滑雪场里是实实在在地被藏着不知在何地的炸弹，如果滑雪场里的工作人员不按照罪犯的要求做，那么整个滑雪场都将毁灭，每一位在滑雪场的客人都是人质，为了滑雪场的名声，为了每一位客人，他们答应了罪犯的要求，一笔不菲的赎金，只是罪犯一次比一次提出了过分的要求，在面对无理的条件下工作人员的一次次的妥协，也让工作人员在这一次次条件下燃起了寻找罪犯的决心，只是在寻找真相的途中，他们发现太多出乎意料之外的东西，而真相就藏在这些意料之外的东西后面，而每一次接近真相的时候又会出现反转，接近真相又远离真相。

　　反转反转，每一次的反转，都是对人性恶的揭示，谁会想得到结果是这样？没有人会想到。真相总是令人惊奇，意想不到的真相就让你自己去一趟东野圭吾的滑雪场发现吧。

　　雪国读后感篇5

　　故事情节大概是这样的吧，岛村是个生活富裕波澜不惊的男子，他会离开东京去往雪国寻求一些所谓的纯洁带来的新鲜感。他第一次去的时候遇见了驹子，一个连脚趾弯都干净的女人。可是第二次去的时候，驹子为了给师傅重病的儿子治病，她做了艺伎。而这一次的路上她遇到了另一个干净纯洁的女孩叶子。其实我觉得岛村是个渣男，他不爱她们任何一个人，只是爱着心里的纯洁，她们为了生活不得放弃纯洁而他又给不了什么的时候，他却站在道德制高点觉得她们令他难以启齿。他这样评价驹子：看上去她那种对城市事物的憧憬，站在已经隐藏在纯朴的绝望之中，变成一种天真的梦想，他强烈地感到她这种情感与其说带有城市败北者的那种傲慢的不满，不如说是一种单纯的`徒劳。岛村他不承认驹子的爱情，在我看来不过是为了自己所谓的自由。

　　驹子对岛村的爱说不上是对这个男人的爱还是对东京的爱，可无论哪一种似乎都是抓不住的，都是徒劳的，因为那个男人就没有心。她的三弦琴注定换不来回应，她只能每年一次短暂地见到他，然后在其余时间里孤老。她的爱情太过卑微，只敢卑微地祈求一年见一次。她那点期待也只敢通过叶子说出来，请带我去东京吧，对驹子姐好一点。

　　其实我没太理解叶子这个人物，她和行男什么关系，最后为什么要自杀。也许是重申了岛村对人终将死亡的懦弱。书的结尾说叶子由于失去生命而自由了，生与死仿佛停歇了。这是岛村的想法，因为他的生被困在了虚无里，被困在了人生注定是一个悲剧的命题里。

　　这里的雪多美啊，白色的雪，红色的枫叶，阳光下金色的山峦。除了视觉，声音也多美啊，鸟声，溪水声。可是这种美总带着那么些悲凉，那么些寂静，少了那么些生气。

　　生存也许是没有意义的，是徒劳的，但我不觉得它是虚无的。所以我不喜欢岛村，我更欣赏驹子，尽管不明白她为什么爱岛村，但她却尽她所能地努力生活着，写着日记，认真的铺着被子，即使身为艺伎也努力练习琴谱，以山谷为观众。这才是生活。

　　雪国读后感篇6

　　雪国的夜，总是起于无声，终于寂寞。

　　火炉上腾起的水雾，无依无靠地在室内徘徊。女子雪白的脸庞，在一片朦胧中透出娇艳的红色来。沙沙的，不是衣裙在地板上拖曳的声音，而是来自窗外落雪的呢喃。倘若不惧寒冷，打开窗户，一时间却是什么也看不见的黑暗，呼出的热气迅速地消散了。渐渐，才能分辨出远远的山峦的轮廓，在深蓝天宇的映衬下显得尤为漆黑，像是蹲伏的巨兽，在无声地怒吼。几处人家的'灯火目送着电车的鸣笛在漫天繁星下渐行渐远。冷风呼呼地吹着，在林间引起雪与枯叶的漫舞，无羁无绊，自在飘摇。满面微凉的空气里，都是雪的气息，雪的孤独，雪的冷寂。

　　川端所见的，可是雪国这样的夜？

　　《雪国》真的是一部不一样的小说。它的语言不晦涩，但是没有心灵的宁静与相同纤弱的情感，你是读不了它的。《雪国》像是一幅画，巴比松式美丽且朦胧的画。它没有反映黑暗与斗争，它仅仅呈现美，纯粹的美，这种美感，来自自然，源于人性。我们所能做的，只是站着欣赏便好了，不必做过多不必要的解读。

　　在《雪国》这幅画里，萦绕的是美的忧愁，仿佛记不住，但是忘不了。

　　忘不了叶子的眼睛投映在车窗上，与流动的黄昏景致相重合，如同在夕阳余晖里飞舞的妖艳美丽的夜光虫；忘不了雨后春来的碧绿的县界群山，漫山飘荡的，不是花瓣，便是蝴蝶，洒落了一径又一径的馨香；忘不了那失火之夜的银河，群星流转、闪烁，斗然哗啦一声倾泻入人的心坎；忘不了胜季的雪国，冬日的积雪没到膝盖深，明媚的少女谈笑着靠在客栈的门廊上，看着山上旅客穿着滑雪板一个接一个向下跳跃……

　　看了《雪国》，才想起现实之外还有梦境。有时候你为工作而忙忙碌碌，不曾想起过它；有时候你会失尽信心，不相信它的存在；有时候你会以为它太美，美得不真实，太虚幻，虚幻得太遥远。但实际上，它一直都停留在人们心中的一个角落，我们因而会牵挂，会思恋，会为似曾相识的人与事感叹，会为令人心痛的美流下本不该有的泪。

　　雪国读后感篇7

　　《雪国》是我最喜欢的一部川端康成的作品，《雪国》是一部富有诗意的作品，风景如画的北国景色与主人公的内心融为一体，《雪国》整体给我的感觉是平缓而抒情的，但《雪国》里有一个地方给我的冲击力特别的强，也是我认为整部中篇小说的高潮，便是叶子在一场大火中逝去生命，驹子那悲痛欲绝的神情，那撕心裂肺的哭声，给了我很大的震撼力。叶子的死亡预示着一种幻想的美好人性的破灭，川端康成笔下的叶子是一位善良又洁身自好的女性，其实叶子和驹子在小说里面临着一场相同的生活处境，但叶子从始至终也没有沦为艺妓，显然作者把叶子和驹子进行了对比，驹子是“实”的，那么叶子便是“虚”的，面对那样恶劣的生活环境，叶子又怎能独善其身，洁身自好呢？这只不过是作者对比驹子产生的美丽幻想罢了，因此川端康成对叶子的描写其实并不多，用了一种淡化的处理方式，你可以感受到这个人物的存在，但又不能过多的.了解，给人一种琢磨不透的虚无飘渺的感觉。

　　驹子是《雪国》中最重要的一个人物，驹子从一位社会底层的乡村女子，最终为了给毫无感情的未婚夫治病完完全全的沦为了一名艺妓，驹子以其说是为未婚夫沦为艺妓，还不如说是生活的压力，把她一步步的逼上了这条路，如果像叶子那样生活，可能只能是提前的死亡。驹子渴望“正正经经”的生活，渴望美好而真正的爱情，希望找一个爱自己的丈夫。她对岛村是有一种期待的，而这种期待在驹子身上表现的越来越强烈，但驹子的这种愿望破灭时，最终便是驹子人性的毁灭，驹子的刻苦学习，勤奋练习三弦，读小说等等努力，都是徒劳无获的，不能让她的生活发生根本性的变化。

　　岛村虽然对驹子的遭遇有着同情心，但早有妻子的岛村无法实现驹子的愿望，虽然驹子热烈般的爱着岛村，但岛村最多把驹子当做是朋友罢了，只是他在旅途中无聊消遣的玩伴，在驹子身上展现了对于美好生活的渴望、渴求和对于生活的热爱，而岛村身上展现出一懒散、懈怠悲哀着生活在虚无中，岛村和驹子对于生活的态度是完全的不同的，形成了强烈的对比，也从侧面烘托了驹子身上所具有的美好的人性。

　　川端康成在《雪国》中运用了西方的现代主义和日本传统文学的多种艺术手法，创造出了一种悲中有美、美中有悲的独特意境。

　　雪国读后感篇8

　　今天，我看完了《雪国狼王》这本书，这本书一共写了：《梅里山鹰》(沈石溪)、《义犬宾戈》(【加】汤·西顿)、《阿诚的龟》(刘厚明)、《雪国狼王》(佚名)、《豹子哈奇》(李迪)、《阿黑的秘密》(【日】椋鸠十)、《杂毛狗牯》(李海音)、《蜜獾之家》(雨街)8则故事，括号里的都是这些故事的作者。

　　下面我来简单介绍这些故事的内容：

　　《梅里山鹰》：梅里山鹰这个强悍的物种，竟然成功养育了两只雏鹰，出现了罕见的兄弟情。

　　《义犬宾戈》：描写了一只义犬的离奇故事。

　　《阿诚的龟》：写了讲放学后，阿诚在房后的山溪里捉到了一只漂亮稀罕的小龟，他决定把小龟带回家，但是严厉的'姐姐可能不让他养。阿诚把小龟带回了家，经过一段时间的相处，小龟对阿诚一家有了依恋。不久后，一场强台风骤然而至，阿诚的家和小龟都面临着台风的考验。台风过后，爸爸一病就永远不起来了，临终前让阿诚把小龟放回山溪中。爸爸去世后，姐姐打算养鸭子，支撑这个一贫如洗的家。姐弟俩来到集市上，阿诚突然发现有人在贩卖本岛特产灵岩八板龟，他为自己的小龟担忧起来。最后他们把小龟和小龟的六个朋友一起放到了动物保护区。

　　《雪国狼王》：巴尔托是一只充满传奇色彩的狼王，它是野狼和家犬的后代，在与狼群的血腥角斗中获胜，并登上了狼王的宝座。一次巧合让它意外归顺了人类，成为了一只出类拔萃的雪橇犬。它凭借卓越的智慧和勇气。赢得了一个国家的赞誉……

　　《豹子哈奇》：写了一只豹崽从失去妈妈、被人养大、放归自然的故事。

　　《阿黑的秘密》：写了一只狗失去主人后，受到一所学校的爱戴，最后被人发现秘密的事情。

　　《杂毛狗牯》：写了杂毛狗牯从被小林收养到打败“狗王”，最后被送给“狗王”的主人的故事。

　　《蜜獾之家》：描写了蜜獾之家父亲受伤，小蜜獾失踪，一家其乐融融吃蜂蜜的故事。

　　这些故事告诉我们动物也是有感情的，不要伤害它们。

　　雪国读后感篇9

　　一片白茫茫的雪国，连绵起伏的山峦，火车向前行驶着。窗外的暮景以及一位美丽姑娘的身影在玻璃上构成虚无缥缈的梦。她叫叶子，仿佛人如其名终究要飘落。他没有抗争，她认命，在一场大火中从高楼向下缓缓的寂静的向人间道别。她像是黛玉还完泪后再回到天上去，她送走了师傅，送走了情人行男，再也了无牵挂。她的最终离去仿佛是要告诉你:在人间，一切都是徒劳的。

　　如果叶子代表着精神上的美，空幻迷离的美，那么驹子便是真实的美，一种像春天像小草生机勃发的美。与现实对抗，与生命抗争。她十六岁开始阅读小说并做了简单的笔记，可在岛村眼里她并无深刻的理解。

　　岛村心想：要是见到驹子，就劈头给她一句“徒劳”。然而，对岛村来说，恰恰相反，他总觉得她的存在非常纯真。

　　她未婚夫行男卧床不起，师傅中风，她为了医药费为了生存去做艺伎，而在岛村看来又是徒劳的，关于书中第二次提到徒劳:

　　他明知对于这女子来说不会是徒劳的，却劈头给她一句“徒劳”。这样说过之后，反而觉得她的存在变得更加纯真了。

　　驹子弹着三弦琴，以山谷大自然为知音，美妙的琴声里满满是对生活的热烈与迷茫。可在岛村看来:

　　驹子这种生活可以说是徒劳无益的，也可以说是对未来憧憬的.悲叹。不过这种生活也许对她本身是有价值的，所以她才能弹出铿锵有力的琴声。

　　生命是一场徒劳又怎样，我喜欢着我的喜欢，热爱着我的热爱，我身心沉浸着我就觉得有意义。驹子始终怀着一份纯真与真挚，而这正是岛村所怜悯与叹惋的东西

　　她深深的爱着那个来自异乡的岛村，可同时又觉得不可能，因为岛村是有妻子的。他对她也只是爱怜，是对美的一种疼惜。在他眼里，驹子不过是:

　　一个在乡村水果店里的奇怪的水果，独自被遗弃在煤烟熏黑了的玻璃箱内似的。

　　在最后，天上出现一望无际的银河，而地上是一场熊熊的大火。火势向天喷去，银河倾斜下来。叶子的死无疑是对美的致敬，美的诠释。而驹子疯了，或许叶子曾是她的精神支柱。小说到此结束，诗一般的收了尾。

　　雪国读后感篇10

　　其实一直以来我对日本的很多东西都是很反感的。其中的原因自不用说。但是当我看到日本著名的作家川端康成写的散文临终的时，给我极大的震撼。之后我知道了他的小说雪国。

　　总觉得川端康成的作品写得太过干净，尤其是《伊豆舞女》。干净的让人觉得一切都是幻想，在如今这样一个复杂，充满利和欲的世界，那样纯粹、干净、真挚的情感体现着人类最简单原始的珍贵性情，令人神往、倾心，却又不忍心打破这份悸动。

　　《雪国》是以白雪的世界为背景，雪是世界上最干净、圣洁，同时也是最美丽、飘渺近似虚幻的东西。通文都流露着一种淡淡的苦闷、愁思、悲哀的情绪。

　　岛村，既是故事的男主角，又是个旁观者。对于这个人物，我并不喜欢。他是消极的，面对驹子对自己的'痴迷，他觉得一切都是徒劳而已，他无法带给驹子想要的安心。甚至于，他觉得自己所做的，对于驹子艳丽的美和叶子空灵、清澈的美的贪恋、追寻都是徒劳的。他看着驹子为生活奔波，为感情压抑，同情她、怜悯她，时而给予她一丝安慰过后又冷静地告诉对方一切都是徒劳。

　　当然岛村这个看客做得也很吃力，他一直在追寻中想象中的美丽，他渴求的清冷、干净的叶子始终不正眼看他，而让他矛盾纠结的驹子确是一味地等着他。还时刻担心着自己的心思被驹子看穿，想要躲着又期待着接近。

　　相反我很欣赏驹子，虽然付出得不到回报，依然率性而积极地生活着，渴望爱情，执着爱情。喜欢、憎恶，每一种情绪都表现得真实、坦然，丝毫不做作。

　　其实至今我有很多疑问，叶子对行男究竟是什么感情？只是想实现护工的愿望吗？驹子对行男又是怎么回事，为何临死都不愿见面，只是不想感受生死离别的痛苦吗？驹子似乎并不喜欢叶子，总是在岛村前避免着有关话题，可为何在叶子跳楼死时又哭的这么悲痛，近似疯狂，难道她真把叶子当做自己的寄托，希望她活出另一个自己？

　　雪国读后感篇11

　　第一次看到这本书，是在一本冗长复杂的名著导读里。我喜欢它的书名——雪国，书名都带着淡淡的忧伤，连故事都是在雪中的杯具，仿佛天空中飘落的一片雪都有着忧伤的含义。

　　《雪国》的作者是我崇拜的偶像，这么说也许有些牵强，但他无论是他的启于还是作品都给我的思想带来很大的变化。只要是有关于他的文章甚至是短文我都会绞尽脑计地找到并留意翼翼地阅读，生怕漏下一个字。没有过多的诗歌或是言诗来描述他凄凉而悲伤的生命，但他的文章却能够让人感受到他笔下那哀伤的美，作者的.名字叫——川端康成。

　　故事在一片银白的国家慢慢露出故事的一角，雪国被莹白色的雪花铺满，将一切丑陋伪善掩盖在尘埃之中。岛村在那里邂逅了美丽依人艺伎驹子，两人一见如故，在雪国的日子里岛村有了驹子的陪伴也不显无聊。从传言得知驹子有未婚夫并重病在病由一不叫叶子的少女照料，而驹子为了筹集医药费而做了艺妓。可当岛村询问时，驹子却矢口否认。没过多久，驹子的未婚夫即将离开人世，照料驹子未婚夫的叶子请驹子前去探望，可无论叶子怎样请求，驹子仍是不去，和岛村缓步离开。驹子未婚夫死后，叶子便在大火中自杀身亡。而岛村也只能站在旁观者的角度，惋惜叶子年轻逝去的性命。

　　像是一不没有结尾的故事，最后的雪国火花冲天，将苍白的雪染上了火红般的颜色，埋没在雪地里的是逐渐失去色彩的性命，在茫茫的雪野湮没，融进那片纯白，最终尘埃落定。

　　川端康成用他含满悲伤的笔墨在纸上写下华丽的篇章，仿佛只要墨汁一点便会在纸上留下艳丽的花。他的故事和他的一样哀伤，幼年失去亲人的痛苦令他的世界观添上了凄凉的色彩。当他以《雪国》《千只鹤》《古都》而获得否无数人梦寐以求的诺贝尔奖后的第三年，他却以含煤气管自杀的行为结束了自我才华而忧郁的人生。

　　没人能明白他这样的行为，可从他的笔墨中仿佛听见他悲怆的叹息声，命运多桀造成了他的才华和精神。生并非死的对立面，死潜伏于生之中。川端康成的话，仿佛是在向世界述说他依旧存在，存在包含着死亡的生中，升华了一切。

　　雪国读后感篇12

　　人活着，终究是一种对生命的关照，而‘美’恰好承载了这份关照的精神气质。

　　雪国是至美的，洁净的没有一丝杂质，雪国是至哀的，连人的眼神都是冷凄凄的；雪国是至郁的，人生的所有意义都是徒劳的。

　　穿过县界长长的隧道，便是雪国。夜空下一片白茫茫。

　　白茫茫中究竟有什么呢？弹拨的弦音，朦胧的山峦，淡淡的倒影，迷恋爱情的驹子，失意沮丧的岛村，孤独里的哀愁，哀愁里的悲叹……

　　然后这所有的一切，幻化成屋顶上的融雪，从那枯萎了的菊花篱笆上，一声声滴落下来，那种隐忍的悲哀美，连眼泪也束手无策。

　　人总是只能看清自己的影子，而无法直视自身真实的存在，于是沉浸在虚幻缥缈的梦中，不愿醒来，接着，就通向了一条‘虚无’的路。

　　‘虚无’不停的发酵，它要求极致的纯洁，可是，除了‘死亡’，所有的极致都是谎言，只有极致的纯洁和死亡的结合才能呼唤出深刻的存在事实，所以叶子必须死亡，以死亡换取极致的纯洁。

　　《雪国》里多角度地阐述了日式独有的‘闲寂美’

　　闲寂之美是哀之空漠，悲之忧郁，只能在永恒的孤绝精神中产生，这种孤绝诞生于‘徒劳’，发展于‘失落’，消逝于‘决绝’。

　　那便是驹子之徒劳，岛村之失落，叶子之决绝，人和美是不可能感同身受的，除非有那样一个节点，二者的血液融合在了一起，痛楚在发酵，神经在张烈，两个个体终于得以圆融，这个节点只能是死亡。

　　所以，奔溃和热烈的交汇处才是美的临界点，奔溃的边缘才有艺术神圣的光芒。

　　虚无，是美的'结构，而徒然是虚无的回归，所以，为了美，必须忍受生的虚无。美则是极致的损毁，是恶的代言，是善的终结，是虚无的预兆，是一切稍纵即逝、捉摸不定的东西在现世的映现，而这种映现又只能通过悲剧的痛苦来展示。

　　于是，川端康成先生只能以悲剧看待自己和他颓废的主人公，以俳句式的凄美调子吟唱生存本身的徒劳；

　　他必须忧郁，以腑肺之思忍受生之痛苦，然后挣扎着走向艺术崩溃的边缘，直到以身殉美，最后成就永恒。不被人理解，是一种骄傲，为了这种骄傲，选择毁灭自己。

　　叶子优美而近乎悲戚的声音，那是不安和忧伤在蠢蠢欲动，不可说又难解的东西，只能悄无声息地被埋葬在雪国寂寞而悲凄的夜色中……

　　雪国读后感篇13

　　读《雪国之樱——三口百惠传》很有感触。上个世纪八十年代，三口百惠在中国家喻户晓，她主演的电视连续剧《血疑》，深入中国观众心灵，她的清纯、淡雅和美丽的本色表演，让我们感受到日本女孩对爱情的纯真和热烈。

　　三口百惠是影视歌三栖明星，她略显忧郁的表情、温柔可亲的小脸及简洁的发型，尽显天使般的清丽之美。她和三浦友和塑造众多爱情经典作品，像《伊豆舞女》、《绝唱》中男女主人公的爱情故事，真就像一股清泉滋润了人们的心房。三口百惠在日本受到追捧，连中国老百姓也很喜欢青纯之美的她。

　　她很有主见，在二十一岁时急流勇退，离开如日中天的事业，她的理想就是当好一个完美的家庭主妇，希望在家里做丈夫三浦友和背后的幸福女人。她对家庭的渴望来源于她的私生女身份，小时候生活里很少看见父亲，她的母亲只是父亲的一个情人，父亲甚至不愿给她出上高中的学费。虽然母亲很爱她，她的`心里始终渴望一个完整、健康、和谐的家。在少女时代，她很幸运，遇见三浦友和那样帅气和感情细腻的恋人，她认为有了那样一个完美的恋人，她一生无悔。

　　在亿万百惠迷的无限惋惜中，她唱完最后一首歌，把话筒轻轻放在舞台上，飘然离去，留给歌迷一个如诗如画的天使背影。义无反顾地去做一个好妻子，那时她的选择很坚定，没有丝毫犹豫。她也如愿，三年后有了儿子，每天忙忙碌碌地照料丈夫和孩子。等到她洗尽铅华，步入晚年后，和一般的家庭主妇也并没有什么两样了。有一次她不小心碰伤了身体，打电话给丈夫三浦友和，希望丈夫能尽快回到自己身边，但丈夫只是淡淡的问了两句，并没有返回家。她的爱人并没有如年轻时那般永远爱她，甚至因为孩子的兴趣问题，说谁都不愿意生活在她三口百惠的阴影下。悲伤的她因为家庭对她的冷漠离家出走，还需要去一个牙科大夫那里寻找精神的慰藉。

　　由三口百惠大半生的经历，再次证明一个无论多么优秀的女人，都不能把幸福寄托在别人身上。我曾经看过世界百部女作家作品，其中一个主题是女人的幸福只能存在自己心里，而不是男人那里。有自己独立的事业，独立的经济基础，独立的朋友，才能给自己的幸福画上温暖的圆圈。