古诗教学反思

时间:2024-05-16 09:46:45 教学反思 我要投稿

古诗教学反思

  无论是在学校还是在社会中,大家对古诗都再熟悉不过了吧,古诗作为一种诗歌体裁,指的是与近体诗相对的古体诗,又称古风、往体诗。你所见过的古诗是什么样的呢?以下是小编整理的古诗教学反思,希望对大家有所帮助。

古诗教学反思

古诗教学反思1

  上完《古诗词三首》我首先对自己的实际教学进行了反思,发现一节课下来自己的过渡语言单一,无法全面引领学生走进古诗文的意境,一节课执教两首古诗容量大,总感觉学生理解得不够透彻。

  古诗的情感常常蕴含在富有音乐美的语言之中。要通过反复朗读、吟唱才能入境、察情。意境,是创作者的审美体验、情感与经过提炼、加工后的生活图景融为一体而形成的一种艺术境界。诗不同于小说,它不可能像小说那样,按照生活矛盾发展的过程,铺叙开去。诗人是从这一过程中截取几个最感人的镜头,用跳跃含蓄的语言,创设出一种画外有画、言外有意、令人回味无穷的意境来表达审美体验,反映生活本质的。入境,是读古诗的根本,设计教学时我充分考虑了这点,但在实际教学时却忽视对意境的描述和渲染,因而效果并不明显,学生的理解也仅仅停留在浅层次上。在《乡村四月》教学中我扣住文眼“才、又”,突出乡村四月劳动的紧张、繁忙,给人一种“一年之计在于春”的启示。如果此时我能有意识地对乡村劳动场面进行一番描述,相信这些生活在城市的孩子能很快感染气氛,入情入境。

  古诗的语言极为精炼。仅仅通过接触语言来学习古诗,学生对古诗画面美的理解就会是笼统的、模糊的。画家用线条、颜色表示形体,诗人则用语言来绘色绘形。高超的“画笔”,可使“画中有诗”,而美妙的“诗笔”又可使“诗中有画”,从而使得诗情画意融为一体。我在课堂上借助多媒体课件为学生展示了一幅幅美丽的乡村图画,

  再次反思自己的教学,的`确受应试教育的影响较深,生怕在课堂上讲的不够,却忽视了对学生拓展的训练,“广积粮”的教学意识将我们引入另一片崭新的天地。中国历史悠久的古诗词数不胜数,如何在小学阶段达到一定的目标,靠的不是老师一首一首地讲,而应该是有意识地将学生引入古诗词的意境,鼓励学生主动探索,主动阅读,主动积累。

古诗教学反思2

  本节课,我充分利用多种教学资源,引导学生积极主动地学,以画为媒,读写结合,教学形式灵活多样,学生学得兴趣盎然,收到良好的教学效果。

  一、创设情境,诱发热情

  上课伊始,教师用充满热情的语言,创设自由和谐的教学情境,

  让学生在知作者的同时了解诗人的写作背景,把学生引入诗情画意之中。迷人的自然景观伴着轻快流畅的朗读,学生埋藏于心灵深处的情感被拨动,诗兴喷涌而出,大家跃跃欲试,争先说出与画面相关的诗句,学习古诗的热情空前高涨。

  二、白描画面,引入诗境

  “作者胸有境,入境始于亲”古诗教学必须具有鲜明的形象,使学生可见可闻,产生真切感,才能入情入境,正所谓“诗画一家”。本节课的教学亮点是引导学生根据诗句,展开想象,作画配诗,以“画”为媒介,为学生“走”向古诗搭一座美丽的引桥。“画”仅仅是手段,目的是把学生领到诗人面前,完成一次超越时空的心灵对话。在白描画面后,让学生图诗对照,对画进行点评,这样既培养了学生的想象力、创新能力,也促使其进一步理解诗的内容,将零散的事物组织成一幅完整、隽永的图画,提高感受美、理解美、鉴赏美的能力。同时也可以培养学生的表达能力。

  三、反复吟诵,升华诗情

  “熟读唐诗三百首,不会吟来也会诵”。读的活动在教学中是一以贯之,从自由练读到品析美读再到深情诵读,把诗所展示的形象与诗的`韵律、节奏、激荡的情感结合在一起,进而感受诗人欢快激扬的情感,升华了诗情

  四、适时拓展,丰富阅读

  本课教学文本中只有一首绝句,但在讲课时,我却让学生接触了杜甫所写的六首绝句中的五首,并且还出示了一些有关颜色描写的诗句,大大丰富了学生的视野,增强了学生的积累量,丰富了学生的阅读量。

  五、模仿写作,开拓想象

  在教学中,借助古诗形式,我适当设计了一次小练笔环节,让学生在学习的过程中,也表现一下自己,培养学生善于观察周围事物的能力和习惯,同时也增强了学生的创作意识。

  总之,一切成功都属于有准备的人。只要用心去研究,去思考,成功永远伴随在身边。

古诗教学反思3

  1、让学生在古诗苑中有灵性的成长

  古诗词往往反映一种内化的、含蓄的情感,诗人把自己的志意和感情寓含在诗文中。在教学中,让学生从不同角度去探究古诗词的内涵。而“自主、合作、探究”是《语文课程标准》倡导的适合时代要求的全新学习方式,在语文古诗词教学中,要坚持贯彻和落实这一教学理念,大胆放手,引导学生自主探究,尊重学生的独特感悟,激发学习兴趣,让学生真正成为“语文学习的主人”,激发学生体会古诗词中诗人的爱国热情以及思乡惜友之情,同时教给学生阐事明理,为人处世之道,在潜移默化中提高学生的思想道德素质。反复朗诵,探究古诗词之情感“熟读《唐诗三百首》,不会作诗也会吟”,“三分诗七分吟”。可见诵读是培养感受力的一个重要方面。在古诗词教学中,要尽可能让学生多诵读,通过诵读去体味古诗词中的韵味,在诵读中品味古诗词的情感。在教师的指导下进行诵读,让学生放开朗读,尽情投入;让学生在朗读中把握古诗词的节奏;让学生在朗读中融入感情,读出作者要表达的情感。在不断的诵读中,学生定能增强对古诗词有一定的感悟。

  2、发挥想象,探究古诗词之情境

  中国古典诗词言约意丰,贵在含蓄,时空跌宕,跳跃腾挪,非想象不能领悟其意境、意趣。“春风又绿江南岸” “僧敲月下门”,一字风流,意境全出。“山随平野尽,江入大荒流”,紧抓一个“尽”和“入”字,脑海里就能展现“高山渐渐隐去,现出空旷的平原,迢迢江水,仿佛流进广阔的荒原”这样的画面。学生先得要读懂诗歌,之后再展开联想和想象,画面效果自然就出来了。再比如《次北固山下》,次联的“潮平两岸阔”,“阔”,是表现“潮平”的结果。春潮涌涨,江水浩渺,放眼望去,江面似乎与岸平了,船上人的视野也因之开阔。这一句,写得恢弘阔大,下一句“风正一帆悬”,便愈见精采。“悬”是端端直直地高挂着的样子。诗人不用“风顺”而用“风正”,是因为光“风顺”还不足以保证“一帆悬”。风虽顺,却很猛,那帆就鼓成弧形了。只有既是顺风,又是和风,帆才能够“悬”。那个“正”字,兼包“顺”与“和”的内容。这一句写小景已相当传神。但还不仅如此,如王夫之所指出,这句诗的妙处,还在于它“以小景传大景之神”《姜斋诗话》卷上。可以设想,如果在曲曲折折的小河里行船,老要转弯子,这样的小景是难得出现的。如果在三峡行船,即使风顺而风和,却依然波翻浪涌,这样的小景也是难得出现的。诗句妙在通过“风正一帆悬”这一小景,把平野开阔、大江直流、风平浪静等等的大景也表现出来了。引导学生这样一细细体会,学生理解就能很全面了。在古诗词苑漫步,含英咀华,就更离不开想象,只有驱遣想象,才能读出诗词背景,读出作者感受,读出画意真情。学生通过想象才能走进古诗词的意境、诗人词人的世界。读者阅读的过程,就是以自己的全部生命体验、生命情感和生命意识与文本背后潜藏着的生命对话的过程,就是实现读者自我生命成长和提升的过程。想象是这个过程的催化剂和通衢大道。

  3、备考之法

  第一,咬定《附录》中的篇目不放松。每篇古诗词力求烂熟于心。课文中所选的古诗词篇幅都不长,且句式整齐,意境优美,朗朗上口,做到这一点,对于同学来说,应该是易如反掌的事。

  第二,理解、分析,整体把握和抓住重点相结合,在背诵的基础上,要透彻理解每句诗的含义是什么?每首诗的意境是什么?表达了作者什么样的情怀?分析找出哪一句或哪一联是这首诗词的点睛之笔,每一首诗都有脍炙人口的名句,抓住这些"诗眼"便是抓住了重点。

  第三,多做练习,在使用中理解,在实践中强记。在联系中理解诗句含义。在诵读中体会作者的情感,在古诗古韵中放飞自己的思想,和古人交流对话,高屋建瓴的从深层次认识把握古诗词的神韵。

  古诗风韵

  ——评王建平老师的《古诗词鉴赏》

  这节王老师的《古诗词鉴赏》课给我一些启发及思考。

  值得借鉴的地方:

  (一)从目标定位来看,王老师的古诗词复习课都把目标立足于“读懂古诗词”。长沙市语文中考对“古诗词阅读与鉴赏”这一考点的考查目标主要有两个:一是初步鉴赏诗词作品中的形象、语言和表达技巧;二是初步评价诗词作品中的`思想内容和作者的观点态度,而这两个目标的大前提都是要“读懂古诗词”。但日常的古诗词教学中,不少语文教师是忽视了“读懂”这一必需的环节,而直接进入“鉴赏”,使学生对诗词的感悟只是被动接受老师的观点,进而死记硬背,并不能形成能力。王老师的教学目标都是定位于先读懂古诗词意思,后感悟诗词表现的情感,王老师的目标还更进了一步——品语言。应该说这王老师的目标定位对大部分学生学习古诗词的实际情况而言是很准确的,对教师的日常教学也有明显的导向作用。

  (二)从教学目标的陈述来看,王老师都能按照目标导向的教学策略的思想来叙述教学目标。王老师对目标的确立、达成、检测三方面的问题,可见教学目标对整个教学过程起到了重要的导向作用。王老师的教学设计为我们提供很好的研讨示例,他的教学目标的叙述都注意到行为主体是学生,他没有要求学生必须按照所谓的标准答案,而是,如“能够说出意思”“能够说出及写出表达的情感”等。

  (三)从课堂教学来看,我觉得有以下的亮点:

  ①王老师都注意到了在初三的复习课上发挥中考真题的作用,无论是导入还是精讲、练习,都以中考真题为材料,拉近了学生与中考的距离,也让学生具体认识中考考什么、怎样考。

  ②王老师的阅读指导都能重视紧扣文本,这在古诗词阅读中尤为难得。

  ③王老师重视方法的归纳总结,而且方法很到位。会给学生及听课老师带来不少的启发。如:《次北固山下》中“平”“阔”“正”“悬”等词炼得好。王老师归纳出来的推敲古诗用词的主要思路(意情法、联想法、替换法)以及感悟古诗词情感的基本方法(找情词、巧联想、品手法),还有一些答题的规范句式,都较好地为学生进行古诗词阅读的答题指出方向。

  ④王老师的课在一定程度上体现了复习课的特点,讲练结合,即时反馈,而且练的形式比较多样化。

  听完这节复习课,我也有几点困惑之处:

  ①古诗词复习课与日常的古诗词教学课,目标的定位有何区别?王老师的教学目标似乎放在任何一节的古词教学课都可以,该如何区分新授课和复习课的目标呢?

  ②作为复习课,似乎教师讲得多了一点如何在复习课上真正是学生在“复习”值得思考。

  ③有效的复习课,除了到位的方法归纳外,更重要的是让学生会用方法,所以我比较倾向于复习课采用“讲——练——评——练”这样的模式,尤其是教师的精讲方法,师生的相互评点(赋分评点更能激发兴致),而一些有缺陷的答案可能更会引起学生的思考,促进吸收,这应该是复习课精华所在,这节课在“评”的环节上可作一些修改。

  以上只是我对王老师古诗词复习课的粗浅看法,总的来说启发很大。

古诗教学反思4

  上完《别董大》,我认为是进一步让学生认识“朋友”之意,感受朋友之情是比较重要的。因此,在教学中整节课紧紧围绕“送别”这一主题展开。

  首先,围绕课文主题,创设送别情景。让学生“走进送别诗,感受送别诗”,创设送别的情景,引导学生走进送别的场面,让学生思考董大的忧愁是什么,你怎样开导他?如果你是董大听了朋友的劝慰你的心情怎样?在学诗时引导学生感悟送别时的情谊,处处围绕送别,主题突出,结构较完整。

  另外,通过引导学生阅读补充资料,使学生了解这首诗的写作背景、丰富古诗内容为学生深入理解诗意、体会使人与友人之间的深情厚谊作铺垫。董庭兰是著名的琴师,能听懂董大琴声的'人不多,高适是他难得的知音。知音相别会是怎样的不舍?伯牙断琴别知音,董大和高适呢?将《伯牙断琴》与这首诗结合起来,引导学生更深刻的理解了诗句的内涵,使诗句更加富有生命力,使古诗教学鲜活起来。

古诗教学反思5

  古诗词是中华传统文化的重要组成部分,从先秦到清末,古诗词构成了一条壮观的艺术走廊。古诗词创作者通过简练的语言,描绘深远的意境,寄托思想感情,传递人生哲理。通过审美教学,初中生不仅可以感悟古韵古香,提升审美情趣,还可以领悟人生哲理,体会真善美,对以后的人生产生启迪。因此,本文从审美的角度,结合自身的教学体会,探讨初中古诗词教学。

  一、初中古诗词教学中存在的问题

  新课改下,语文教科书已经有所改变,初中语文教学中共有80多首古诗词;在考试上,除默写外,还增加了对诗词理解、鉴赏能力的考察。

  目前初中诗词教学还存在一些问题:一是将古诗词当作文言文。古诗词与文言文是两种不同的文体,教学方式方法应有所区别。教师将诗性的文学逐字翻译成没有情感的文字,破坏了诗词的意境,学生虽然理解了诗词的大意,却失去了语言美、意境美及自然美的享受,久而久之,学习诗词的兴趣降低。二是过于关注对内容与形式的分析,忽视诗词的情感及与社会的联系。诗词是诗人情感的载体,处处表现着诗人的人生观、价值观、世界观及处世哲学,而教师重点分析内容及形式,忽视了情感及诗人的时代背景,无法与学生的生活背景联系起来,学生无法体会诗词所表达的内涵。三是诗词鉴赏过于功利化。新课改及考试题目的改变,意图是引导学生感悟诗词的美,提高学生的审美情趣,然而现在的教学体制,分数是评价学生的主要方式,使教师在教学中注重鉴赏技巧的把握,传授答题方法,用乏味的语言解读诗词艺术,过于功利化违背了课改的初衷,达不到预期的效果。

  二、开展审美教学的措施

  1.反复朗读,步入诗词的审美意境

  初中生年龄小,学识少,经历少,对诗词的理解能力不高,因此在诗词学习时首先要反复朗读,明确诗词大意。“读书百遍,其义自见”,通过熟读可以加深对诗词语句的理解,体会诗词的意境。第一,学生可以提前预习教师下节课要讲解的诗词,多读多看多体会;第二,教师还可以根据诗词平仄押韵的特点将诗词编成朗朗上口的歌曲,如现有的苏轼《水调歌头》“明月几时有,把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年?”由王菲演绎的曲目。这样使得诗词的背诵简单,增强学生对诗词的兴趣。通过反复阅读,把无声的文字变成有声的.语言,读出情感,领会意境。在朗读时,要注意节奏及轻重缓急。

  2.以景入情,探求诗词的思想情感

  在诗词学习时,初中语文课本中的诗词一般配有图片,学生结合书中的景色,展开想象,把自己置身于诗词场景中,想象自己就是诗人,体会诗人的情感及要表达的思想。例如马致远的《天净沙秋思》“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯。”想象独自一人行走他乡,远离亲人朋友,再加上荒凉的景色,我们就可以体会出诗人的情感。这种以景入情,发挥想象的方式,能够激发学生的共鸣,使学生赏心悦目,乐于参与其中。另外,如果书中没有相符的插图,学生还可以根据自己的理解,描绘出自己领会的诗词意境,还要结合诗人的生平事迹,时代背景,全面领会诗人的思想情感。

  3.展开联想,领悟深刻的诗词内涵

  古诗词不仅有情与景,还有理,即诗词的深刻内涵。古诗词的最终教学目标是通过提升学生的审美情操,促进学生优秀品质的形成。自古以来,只有“正派”的诗词才会经久不衰,流芳后世,而初中生正处于成长阶段,思想不成熟,个性不稳定,因此古诗词的学习,有助于学生良好人格、品质的形成。诗词的情境只是审美的基础阶段,不能激发学生深层次的理性认识与对诗人品质的领悟,为了使学生有理性高度的升华,应让学生从诗词中体会生活的本质,领悟其内在美,提高学生的道德品质。例如:辛弃疾的《破阵子为陈同甫赋壮词以寄》“了却君王天下事,赢得生前身后名。可怜白发生!”抒发了作者杀敌报国、恢复祖国山河、建立功名的壮怀,表现出作者热爱国家和雄心壮志。

  4.解读文字,展现语言美

  中国汉字是最优美的符号,博大精深,汉字凝练而成的诗词风流千古。古诗词中语言美就具一字传神之美,即诗词中的某一个字或词传神使用,如果用其他字眼替代,就不能完美展现诗词的意境。例如,“红杏枝头春意闹”的“闹”字,采用拟人手法,展现春意盎然,生机勃勃,红杏的茁壮成长;“春风又绿江南岸”的“绿”字,既给人视觉上的冲突,使人眼前一亮,又展现了春天的气息,春风的魅力。诗词中还有许多以动衬静,以虚写实的手法,需要教师指导学生一一体会语言的美。

  5.鼓励创作,提升审美体验

  学生经过一段时间的古诗词审美学习之后,掌握了一定的审美情趣,提高了鉴赏能力,应该进入审美的最高阶段,创作、鼓励学生创作诗歌,提升审美体验。艺术的生命力在于创作,古诗词的审美教学也应该有创作活动。在教学中,首先鼓励学生模仿诗词的形式;其次让学生自由发挥,让学生的语言、意境、手法得到提高,激发学生创作的动力。教师可以将优秀的诗词在校报上发表,把古诗词的审美带进校园。

  三、总结

  综上所述,初中古诗词的学习,应从审美的角度开展教学,克服诗词鉴赏的功利性,展现古诗词的魅力,增强学生对古诗词的兴趣,提高学生的审美情趣,进而形成学生优秀的个人品质。

古诗教学反思6

  《古诗词三首》是一篇精读课文。本课包括两首诗《宿建德江》《六月二十七日望湖楼醉书》,一首词《西江月·夜行黄沙道中》。《宿建德江》与《西江月·夜行黄沙道中》通过对月夜景色的描写,前者表达了诗人浓浓的思乡之情,而后者则表达了作者对丰收之年的喜悦和对农村生活的热爱。《六月二十七日望湖楼醉书》每一行诗都是一幅画,为我们展现了反差非常大的天气下的美丽的画面,表达了作者对大自然的赞叹和热爱之情。

  一、教学效果

  这一节课上下来,感觉还不错,有以下几点与大家一起交流:

  1、《语文课程标准》五、六年级诗歌学习的目标是:“大体把握诗意,想象诗歌描述的情境,体会诗人的情感。”因此,我在指导学生理解诗意的环节中,我采用的是常规的教法,依照常规步骤:(1)初读诗歌,感知内容;

  (2)大家轻声地读一读诗,读准字音,并结合重点词的意思想想这首诗的意思;

  (3)指名读,正音;

  (4)说说诗歌大致的意思。通过这个环节,让学生基础砸实。

  2、在基础良好的掌握下,我在教学过程中,紧抓关键词语引领学生不断猜想,推想,想象作者当时的心境,引领着孩子们在古诗词的意境中赏析,体会,把玩,领悟,而孩子们也以投入的精神和积累的知识与老师交流,切磋,互动,就是在这切磋互动中,孩子们不断深入诗人的内心世界,丰富了情感,与诗人共鸣。

  3、我在引导学生体会诗词所抒发的情感的基础上,再通过听泛读和引领学生整体诵读古诗,使学生的情感回归到诗的本体上来。比如《六月二十七日望湖楼醉书》中通过对诗中景物的描写,让学生体会到作者对大自然的热爱之情。

  4、本课教学环节中安排了“小练笔”,让学生将本课古诗词任选一首改写成小短文。孩子们的'兴趣十分高。想象也比较丰富有趣。本课的二诗一词同学们都有选择习作。习作效果很好。以往我有时教学时间紧常常忽视这种小练笔,而今看来着实是个失误。往往这种小练笔更能提高孩子们的语文素养,激发他们学习语文、运用祖国文字表达自己的感情。这篇小练笔我布置孩子们写在小作文中。我准备进一步引领孩子们去欣赏品评更多的名作,让他们充分享受创作的快乐!

  二、成功之处

  在教学这一课的时候,我觉得自己还是比较成功的,现在把成功的几方面总结如下:

  1、很好地调动了学生的学习积极性。

  学习一首古诗,必须理解了诗意才能体会作者的思想感情。理解古诗可以通过文中的注释以及插图,并加上合理的想象就可以大致地理解古诗了。我在教学过程中先引导孩子按照上述方法学习了《宿建德江》后,接下来放手孩子们学习了《六月二十七日望湖楼醉书》和《西江月·夜行黄沙道中》,并且让孩子们用自己的话将《宿建德江》改编为了一个小故事,并让孩子们畅所欲言学习了古诗词后对作者借诗词所表达的思想感情的理解,教学过程相当顺利。孩子们在理解了诗意后,能有感情地朗读诗词,并且在当堂就背诵会了诗词。

  2、引导学生通过比较本课中的诗词,体会作者表达感情的不同,以及作者不一样的心境。《宿建德江》和《西江月·夜行黄沙道中》都写了月夜的景色,表达的情感却不一样。

  三、不足之处

  虽然这一课的学习中,有成功的地方,但教学永远都是有缺憾的。在本课中,课堂容量很大,学生们学习的自主权受到牵制,为了节省时间,提高效率,课堂上多次出现教师牵着学生走的现象,整个课堂教学基本是按照教师的预设在顺利进行,缺乏精彩生动的课堂生成效应。

  四、改进措施

  今后在教学当中,我应该注意,遵循课标中以学生为主的目标,精心备课,合理安排,把课堂还给学生,自己做一个课堂的掌控人,做到对课堂收放自如,而不是一味地牵着学生走。

古诗教学反思7

  两首古诗描春色,绘春景,各具匠心,耐人寻味。因古诗的教学重点在于读懂诗句,又感情的朗读并会背诵全诗。为了突破这一重点,在教学第一首诗过程中我从解读诗题推断理解关键字入手,引导学生质疑:作者“不遇”时是不是很失望呢?

  让学生带这疑问读诗,并通过多种形式的朗读把诗歌读熟透,达到熟读成诵的目的,在引导学生从作者所见引发思考,合作交流,理解诗意,然后抓住“小扣”等词语让学生把细节,体会诗人的情感,感受诗歌的'意境美。第二首诗歌浅显易懂,我用诗歌所描绘的时节激发学生对诗歌的探究,在通过多层次的诵读,使教学深入浅出,也使学生的思维不仅浮于表面。不是只理解诗句的大意。

  接下来重点引导学生品读,感受诗歌描绘的画面之美,使学生有了更深层次的理解,激发学生的求知欲达到学习的目的。不足之处,拓展不足。

古诗教学反思8

  《乞巧》是唐代诗人林杰描写民间七夕乞巧盛况,也是一首想象丰富,流传很广的古诗。诗句浅显易懂,并涉及到家喻户晓的神话传说故事,表达了少女们乞取智巧、追求幸福的美好心愿。

  这首古诗的诗句虽浅显易懂,但想让学生真正读懂古诗还是有点难。特别是对诗歌那中情境的体会、感受。于是这节课中我把重难点放在引导学生有滋有味地展开朗读、体会诗意以及在体会诗意的基础上展开丰富的想象。课前我下足了功夫了解许多乞巧节的资料,最后的教学效果还可以。这堂课我主要是从以下方面着手的:

  1、课内外积累做铺垫。教学时,我从复习和中国传统节日有关的古诗《清明》、《元日》、《寒食》、《九月九日亿山东兄弟》导入本课学习,将诗歌学习置于相关文化背景之中,另外课前我让孩子们从故事中了解牛郎织女,从资料袋中了解乞巧节,从课外收集和七夕相关的诗篇。这样既可以帮助孩子们梳理了课外知识,也可以提高他们如何加工信息,还为进一步读、悟古诗做了情感铺垫,也加强了学生对相关知识的整合,积累古诗名句。可以说是一举数得。

  2、想象画面入诗境。苏霍姆林斯基说过“观察是智力的窗口”。因此,在学习“七夕今宵看碧霄,牵牛织女渡河桥”这两句诗时,我紧扣“看”字,引导学生想象画面,并相机引出牛郎织女的故事。教学伊始,我问“读了前两句诗,你看见了什么?”学生七嘴八舌话开了,有的说我看见了满天的繁星,有的说我看见了半弯的.月亮,有的说我看见了牛郎和织女在鹊桥相会……这时我相机出示了“碧霄”图,让学生认真的观察,进一步感受这美丽的夜空。是啊,夜空的美,不仅仅在于它繁星璀璨、白如纱带的银河更在于那美丽动人的传说牵动着一颗颗善良人们的心,最后我结合动画让学生进一步了解“渡河桥”的意象感受“鹊桥”美。这很像电影的大全景,缓慢而又深情地移动着,万里星空尽收眼底——七夕之夜仰望星空,人们一颗一颗地细数着漫天星辰,搜寻着牵牛织女星,搜寻着那条闪烁着奇异光彩的鹊桥。接着我话锋一转“天上鹊桥相会,那地上的人们在干什么呢?”我以此句过渡,引导学生学习后两句诗。“透过这两句诗,你似乎又看见了什么画面呢?”有的说,我似乎看见了:家家户户仰望星空。是啊,家家户户的姑娘都出来了,这是何等的热闹与壮观啊!有的说,我看见了姑娘们在着对月穿针穿的红丝线很多条。这时我相机抓住“几万条“尽等,让学生具体体会红丝线的多,体会姑娘们的一双巧手。借着淡淡的月光,要把红丝线从七孔或九孔针穿过去,这是多么的不容易啊,可见少女们心中的愿望又是多么的强烈啊!因此,试着换位思考,让学生渐入诗境,自然水到渠成。

  3、反复诵读悟诗情。“诗歌不是无情物,字字句句吐衷肠。”作为古诗教学,只有多读多悟才能让诗情在孩子们心中产生共鸣,从而受感染,激发浓厚的情趣,体味诗中的意境和作者的感情。在整个教学过程中,我注重引导学生多读多悟,特别是在创设情境后的入情入境地读。读的形式也多样化,如:指名读,男女分角色朗读,到全班齐读,配乐读,最后到深情诵读。灵活多样的朗读方式,使课堂上书声琅琅。

古诗教学反思9

  本课是两首描写春天景色的古诗。《游园不值》是宋代诗人叶绍翁的作品,诗人以探出墙外的红杏来渲染满园的春色,构思巧妙,耐人寻味。教学前,我仔细阅读了教参和备课手册,也研读了这首诗。发现诗中“应怜屐齿印苍苔”中的“应”有着两种不同的解释,一是说“大概”,另一说法是“应该”。那么联系全诗,选择哪种比较贴切呢,在办公室的时候我们就展开了讨论,大家认为“大概”比较合理,这样解释整首诗也顺畅,教学中,学生虽然也都把“应”解释为“大概”。

  但我想,我们课前的讨论也是十分有意义的,一方面使自己更好地把握了教材,另一方面也让自己有了充足的教学准备,不至于发生后才来想这个问题。另一首诗《绝句》中,同样也有一处不明之处,就是关于“杏花雨“,备课手册上也有两种解释,一为杏花开时下的.雨,一为杏花的花瓣飘落下来,似雨点。我认真看了书本,发现书上的插图中是这么一副场景:此时正下着毛毛细雨,一个和尚正在过桥,桥东是一片杏花林。

  根据图意,到底是哪种确切呢?我引导学生们也展开了讨论,因为课上就出现了两种情况,最后,大家发现,这首诗描绘的就是定格诗人过桥的这么一个场景,如果诗人走进杏花林,那透过杨柳吹来的风就吹到诗人的背后了,而不是吹到脸上的。所以,还是把”杏花雨”解释为杏花开时下的细雨比较合适。在教学或学习中,我们发现了问题,于是我们把问题拿出来,大家一同讨论,不管是教师与教师的讨论还是教师与学生的讨论,还是学生与学生的讨论,在讨论中大家都学会了细致观察,学会了如何更好地研究课本。

古诗教学反思10

  诗歌教学重在引导学生体味诗歌的意境美、语言美和韵律美。在缓歌慢唱、密咏恬吟中感悟作者通过外在的客观物象所表达出来的内在的思想情感,欣赏他们为创设美好意境、抒发内心哀乐所运用的高度凝炼的语言,把握诗的用韵、节拍、停顿,声调的轻重缓急,字音的响沉强弱,语流的疾徐曲折,从而濡染心灵,陶冶性情,培养文学趣味。诵读是教学诗歌的一种很好的方法。那种善于倾注强烈感情的诵读既能让我们体会“无地-沙鸥”的凄凉落魄;又能使我们回味苏轼李白的豪放不羁……

  八年级学生具有一定的形象思维的能力,他们的知识储备,生活阅历都较以前大大改变。因此,在教学这四首诗时,本着充分调动学生学习语文的`自觉性和积极性,发挥他们的主体能动作用和创新精神的原则,在自主合作、探究中通过各种形式的诵读,体会诗中的爱国深情,培养他们品味语言鉴赏诗歌的能力,以期达到提高语文素养的目的。

  在上课前,我有目的的安排学生查阅诗人的有关资料,为理解诗意创造条件。在课后举办“小小诗歌朗诵会”以提高学生积累语言的兴趣。学生在这种迁移、拓展、延伸的过程中,实践能力和创新精神得到了一定的培养。

古诗教学反思11

  在幼儿园的教学中,古诗黄鹤楼是一首常被教师引用的经典。它既富有教育意义,又能激发幼儿的学习兴趣。然而,对于我个人而言,在教学过程中,我常常会遇到一些问题和挑战。通过反思,我可以更好地改进我的教学方法,使幼儿更好地理解古诗和培养他们的文学素养。

  一、教学目标的设定:

  在教学黄鹤楼这首古诗时,我首先要设定明确的教学目标。通过学习这首古诗,我希望幼儿能够:

  1、理解古诗的主题和意义;

  2、学会正确朗读古诗;

  3、培养对中华文化的热爱和兴趣。

  二、教学方法的选择:

  对于幼儿园的教学,我选择了一些互动和多样化的教学方法。

  首先,我会和幼儿一起朗读古诗,让他们感受到诗歌的韵律和美感。我会反复朗读,逐句解读,引导幼儿理解每一个字词的含义。通过亲身体验,幼儿可以更好地记住和理解古诗。

  其次,我会设计一些与古诗相关的游戏和活动,以增加幼儿的'学习兴趣和参与度。例如,我会组织幼儿参观一些名胜古迹,如黄鹤楼,让他们亲身感受到古诗中所描绘的景色和情感。

  此外,我还会和家长积极合作,鼓励他们在家里与孩子一起朗读古诗。这样,幼儿可以在不同的环境中多次接触古诗,巩固和扩展他们的学习成果。

  三、教学反思和改进:

  在教学过程中,我也遇到了一些问题和挑战。通过反思,我发现以下几个方面需要改进:

  1、提供更多练习的机会:有些幼儿在学习过程中会有一些困难。我应该提供更多的练习机会,让他们逐渐掌握正确的朗读和理解技巧。

  2、加强和家长的沟通:家长是幼儿教育中非常重要的一环。我应该与家长密切合作,与他们分享教学进展,并向他们提供一些建议和指导。

  3、设计更多个性化的教学活动:每个幼儿都有自己的兴趣和特点。我应该根据每个幼儿的不同情况,设计个性化的教学活动,使他们更好地参与和学习。

  四、教学成果与总结:

  通过不断地努力和改进,我的教学取得了一定的成果。幼儿们对于黄鹤楼这首古诗的理解和朗读都有了显著的提高。他们对中华文化的热爱和兴趣也得到了培养。

  在今后的教学中,我将继续努力,提供更好的教学环境和资源,使每个幼儿都能更好地学习和成长。

古诗教学反思12

  翻开23课,静静看着,发现两首古诗《六月二十七日望湖楼醉书》与《晓出净慈寺送林子方》有着许多内在的联系:它们都是写西湖的,一个是疾风骤雨下的西湖,瞬息万变;一个是艳阳下的西湖,浓彩艳丽。两首诗为我们营造了多姿多彩的西湖,将我们拉到了西湖边,在浓郁的'西湖文化里感受西湖,品味诗词,可谓诗情画意。于是决定将这两首古诗相结合教学、品析。

  在释题之后,我让学生先看图,比较两幅图的不同,学生很快发现了差异,了解到诗人同样写西湖,一个写出西湖忽晴忽雨的景色,表现诗人的赞赏之意;另一个则写出了莲叶荷花一望无际和亭亭玉立的形态,红绿相映,写足了西湖的美景,表现了诗人的热爱之情。

  课改提出的新理念:“不能教教材,而要教材教”,即要创造性地理解、使用教材,积极开展课程资源,灵活运用多种教学策略。我们更不能就诗教诗,勇于把语文课堂的触角伸向更广阔的天地,也就是学生的生活和大自然。要和学生一道开发和生成开放、富有活力的语文。鼓励学生积累相关的诗词,学生的语文功底,领悟理解力便会渐渐地厚重起来。于是,“一片秋云一点霞,十分荷叶五分花”“湘妃雨后来池看,碧玉盘中弄水晶”……便成为学生的积累拓展。

古诗教学反思13

  古典诗文,是中华文化的精华。随着新教材的使用,古典诗文在教材中所占的比值增大了。古典诗文以其超常而不俗的想象,新奇而巧妙的构思,启迪着,开拓着人们的思维,它对青少年学生的语言文字水平有着不可代替的作用。但是在今天我们应该怎样去教我们的古诗呢?这是一个困扰我很久的问题。在刚开始教书的时候,我也和大多数的语文老师一样认为只要让学生背住,可以默写出来就可以了。不再去深究在今天我们学习古诗的真正目的究竟是什么。

  由于学校人事的调动我有机会上到高中教了两年语文再回到初中。在教高中的两年中我慢慢发现,这种单纯的靠背、默的教学方法培养出来的学生,已经不能达到我们高考古诗鉴赏对于学生诗歌素养的要求。在回到初中之后我决心改变我以往的教学方式。让古诗的教学课堂真正成为启迪学生心智的阵地。

  反思一:让学生在诵读中感悟诗歌之美。

  苏轼曾经说过:“文章不厌百回读,熟读深思理自知。”。我想古诗的鉴赏最终还是要回归到一个字“读”上面来。但是读也有很多种方法。是“小和尚念经,有口无心”的方式读吗?过去的教学实践告诉我这是行不通的,我想必须要让学生有目的地读。要让学生在诵读的过程中感受古诗的韵律美、形象美、意境美以及在这三美之中体味诗人所饱含的深情。所以我在这次的教学中就尝试着将“读”作为贯穿整节课的主线。在环节的设置上也遵循了由浅入深的规律分三个环节(读出节奏、读出感情、读出意境)来展开。

  在第一个环节:读出节奏的环节上,由于学生已经习惯了以前读书时候的那种没有感情,没有节奏的读书方式。所以我没有直接让他们自己读而是先配上音乐自己饱含感情的给学生范读了一遍,让他们感受一下节奏。我读完之后才放上音乐让他们自己边读边揣摩诗歌的节奏。为了让他们更好的把握两首诗歌不同的节奏,第一首《西江月》我用了较为轻快的《春江花月夜》的曲子作为配乐。第二首《天净沙》我用了低沉的琴萧合奏曲作为配乐。学生在音乐的感染下,在老师的鼓励下逐渐能够投入其中,找到诗歌的节奏。虽然离我给他们的目标抑扬顿挫还有一定的差距,但是较之以前还是有一定进步。 他们对于节奏的划分也做得不错。在读准节奏之后我要求学生要读出诗歌的感情来。这一步要想完成首先就要分析出两首诗歌分别表达了怎样的感情。当学生找出了表达的.感情之后,我再次要求他们朗读,利用自己的语速和语调来表达这种感情。有了前面两步的铺垫之后,后面再加上对于画面的想象和意境的把握后。学生在诵读的过程中基本上都能够将这两首诗歌读出感情和韵律感来。慢慢接近了我对于抑扬顿挫的要求。同时在这反复的诵读分析过程中学生对于诗歌的理解也一步步走向了深入。

  反思二:由景入情,体悟诗意,才能读出感情。

  在我们过去的诗歌教学中我们最常见的做法是只是背诵和默写。反正在初中阶段对于诗歌的考试主要也是要求默写。但是这种相对功利的教学方式对于学生情感和能力的培养却是极其有害的。很多学生在朗读诗歌或背诵诗歌的时候是完全不带情感的。更不要说能够在诵读中让听者听出诗歌中的情感了。所以在这次的教学过程中我,我在弄清诗歌的节奏之后就让学生去找诗歌中的景物,以及诗人在这些景物中所包含的情感。学生在老师的引领之下很快找出了景物和情感。我再要求他们用自己的声音、语调、节奏去表现这种情感。虽然学生在朗读的时候还显得有些稚嫩但是情感已经可以在朗读中不同程度的表现出来了。为了加强印象,让学生体味到不同的情感需要不同的语调,语速,节奏去表现。我特意安排了这两首情感和内容上都完全不同的诗歌进行了学习。在老师的引领之下学生已经初步掌握了朗诵的基本技能。

  反思三:适当的拓展能开阔学生视野,巩固所学内容。

  我始终认为所有学科的学习它的终极目标都不应该是掌握知识点本身。而是要找到让知识融汇贯通的方法。我们的语文学习尤其是这样。所以在学完一篇新的课文之后我们在布置作业的时候就尤其要注意。在我刚开始教书的一年里我的作业就仅限于书本。一年之后我发现我的学生在语文素养和语文视野上面越来越落后于人。在经过深入的反思后我抛弃了我以前的做法。不是简单地布置一下《练习册》了事。每一次上完课我都会精心地挑选我的作业,我希望我的作业不但要巩固今天所学的知识,还要拓展学生的视野,为他们明天的学习做好准备。在这一课的学习中《钱塘湖春行》和《天净沙秋思》是课内的文章。在精讲精练了朗诵的方法之后,我还选择了两首课外的古诗。一首是辛弃疾的《西江月夜行黄沙道中》和陆游的《卜算子咏梅》这两首我就放开手让学生去自己分析、体味、朗诵。没有让我失望的是学生都能够很好的把握诗歌的情感,可以用一些朗诵的技巧来表现这种情感。

  不足的地方:第一、由于以前这样的练习比较少,一部分的学生虽然在下面很认真的读,但是不敢主动举手起来朗读。第二、在以后的教学中还要自己少讲,让学生多一些发言的机会,给他们多一些自由探讨。

古诗教学反思14

  秋天是一个丰收的季节,秋天也是一个五彩缤纷的季节。

  《秋天》是诗人王宜振书写的一首对秋天的赞歌。本课语言优美,很有童趣。秋天离我们很近,孩子们很喜欢秋天,在他们眼里是各种各样的秋天。所以在学习这首诗歌前,我让孩子们留心一下上下学上,找找秋天的影踪。学习《秋天》,我由秋天的太阳为什么会“更红更娇”?空气会“更甜更好”?让学生质疑,激发学生探究下文的兴趣.学习诗歌,主要采用反复诵读,体会文字所描述的场面两个步骤去学习。这个是我听了俞教导的`课后的收获。我觉得教学应从扶到放,教会学生学习诗歌的方法。让孩子们自己尝试去学习。

  样的语文训练非常扎实。于是在我的课上现学现卖,尝试着把课堂回归学生,踏踏实实的让学生通过诵读,去体会诗歌的文字。特别是三、四、五小节。这一部分文字浅显易懂,可以完全让学生去合作探究,只在一些难句上稍加指点。只是我还是没有放手让学生去说,总怕他们不会说。

  然而我明白,只有让学生大胆的说,鼓励他们说,这样的课堂才是扎实有效的。

古诗教学反思15

  教学完之后,感到还缺点什么?想来应该就是让学生动笔的机会太少。古诗是很好的读写结合的材料,既可以有一般的诗句翻译,也可以根据诗中内容进行补充、理解的练笔,很可惜课堂上少了后种。

  《送孟浩然之广陵》可以让学生来写写“烟花”的比喻句,也可以写写对朋友祝福的话。《送元二使安西》可以让学生来写写劝朋友喝最后一杯的话。

  在教学《送元二使安西》我是以“找出哪个景物为全诗奠定了感情基础”为问题背景的。学生找出了相应的意象之后,对“酒”、“柳色新”的感受谈的.比较多,而且不乏有见解的理解,但是很可惜,我没有让学生写写,错过了一次“点评”古诗的练笔机会。在谈自己的感受的时候,其实已经把诗句的理解说出来了,让学生说过之后,加以整理,写一写其实很有好处,至少要比只是被动记一些我讲的解释的句子有效得多!

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